|
|
«Не внешний лоск и красота,
а внутренняя чистота».
(Взгляд на невидимую сторону живописи).
Картина может быть рассказом о пережитом и
прочувствованном, приятным воспоминанием или отражать состояние души в
настоящий момент; но может вдруг вылиться в предчувствие грядущих событий,
предстать знаком-символом; или помочь реально представить красивую мечту о
том, чего еще нет, но во что так хочется верить, стать приглашением к
творчеству.
Живопись позволяет не только передать чувство, мысль, пожелание, но и
заключить в себе невидимую силу воздействия…
Вспоминается такой случай. В Доме Культуры небольшого северного поселка одна
замечательная женщина организовала выставочный зал, дав возможность местным
художникам показать свои работы всем желающим. Однажды, при нашей встрече,
она призналась, что к ней часто стали заходить несколько знакомых –
любительниц поболтать. После этих визитов Светлана Николаевна чувствовала
себя усталой и разбитой. «Увы, видимо эти люди при общении вытягивают из Вас
энергию»,- пояснил я. Думая об этом, вскоре нарисовал небольшую картину –
воспоминание о ночной прогулке по наледи на таежной реке. Внешне суровый
колымский сюжет был написан с внутренним теплом и желанием поддерживать и
охранять эту женщину. Чтобы убедить ее принять этот подарок, пришлось
рассказать о своем желании. Прошло несколько месяцев. Вместе с товарищем –
фотографом мы организовали совместную выставку фотографий и картин в зале у
Светланы Николаевны. Через две недели после открытия она вдруг радостно
призналась: картина действует! Поначалу ее удивило – почему эти знакомые
стали при встречах садиться дальше, чем обычно. Потом заметила, что садятся
они прямо под этой картиной и, наконец, осознала: после этих визитов
самочувствие уже не ухудшается.
На другой выставке запомнилась фраза женщины, чувствующей тонкие энергии, об
одной из картин знакомого художника: «Когда он рисовал ее, у него болела
правая рука». Потом, при встрече с ним, это подтвердилось.
А вот еще один случай. В Алма-Ате, нарисовав для знакомой добротную по
технике и удачную по цвету (действительно постаравшись и с хорошим
отношением) картину, я был удивлен и огорчен ее реакцией, дошедшей до
истерики. Оказалось, что я не знал о некоторых изменениях в ее жизни. Одно
из мыслей-пожеланий, вошедших в картину в процессе работы – о том, что
«несмотря на все пережитые трудности, счастье здесь – на родной земле», -
оказалось ей несозвучным. В тот момент она уже собиралась уехать в другую
страну и выйти замуж за любимого человека. Это выяснилось позже, когда я
принес две другие картины, написанные с иным настроем. Даже их названия -
«Утро новой надежды» и «К предстоящей встрече» - попали в точку.
Бывало и так, что от увиденной картины у человека вдруг появлялось чувство
радости, проступали слезы восхищения, накатывала волна необъяснимого трепета
или умиротворения, ощущение какого-то чуда и волшебства… Говорили и о
лечебном эффекте некоторых полотен.
Подобных примеров влияния мыслей и энергий, заложенных в процесс создания
художественного произведения, накопилось уже достаточно.
Подтверждение этих рассуждений встретил в словах Николая Константиновича
Рериха: «Таинственная прелесть искусства – его убедительность – кроется в
путях его возникновения. Откуда придет, на том языке и говорить будет». И в
пояснении Альфреда Хейдока: «Это значит – если художественное произведение
имело своим источником только расчетливый ум творца, то оно и воспримется
только умом зрителя (или слушателя) и не восхитит, не возвысит его. Если же
оно исходит из сердца творца, - а сердце – это престол чувств, - то оно и
воспримется сердцем и сможет его согреть, восхитить, отблагодарить и даже –
исцелить».
Но силой воздействия через искусство пользовались и иначе. Поучителен в этом
смысле рассказ нашего классика Н.В. Гоголя «Портрет» и некоторые
произведения других авторов. Встречаются истории о средневековых художниках
– колдунах, примешивавших в состав красок различные компоненты в магических
целях. Современному человеку они покажутся сказками, но, зная о силе
воздействия мыслью, к этому стоит отнестись серьезно.
Когда человек осознает свою ответственность за создаваемое творение – многое
меняется. Вспомним о художниках – иконописцах. О настоящих. О тех, кто,
прежде чем взяться за работу над святым образом, подготавливает себя
очищением постом и молитвами.
В нашей обыденной жизни, будучи придавленными заботами о хлебе насущном,
загруженными вещанием с экранов телевизоров и всевозможной информацией,
обросшими семейными хлопотами, разными проблемами и текущими делами, иногда
надолго оторванными от природы… так непросто бывает переключить свое
сознание на волну творчества, достичь тех самых высот, благодаря которым
рождается все лучшее и неординарное.
Силу произведения, созданного в состоянии высокого душевного подъема, многие
чувствуют интуитивно. Даже в копию с оригинала можно постараться вдохнуть
много нового и хорошего, если правильно настроиться. Но какие чувства
останутся от картины, если художник просто торопится выполнить заказ,
получить деньги и поскорее переключиться на новую доходную работу? Это и
отличает настоящую картину от обычного украшения интерьера.
А что может содержать в себе картина (или другое произведение
декоративно-прикладного искусства), если человек, работая над ней, находился
в состоянии алкогольного или наркотического опьянения? Хотя, кому-то это
может быть очень даже и созвучно. Данный вопрос для многих будет спорным.
Ведь в истории есть примеры такого творчества с интересными результатами,
когда определенный допинг помогал художнику «оторваться от скучной
реальности» и «поднять в полет» свою фантазию.
Обычно, выкроив немного времени от текущих дел и суеты и заглянув на
очередную выставку, человек не всегда может «настроится» на волну»
художника. Тем более, что тонкие энергии и все такое – для многих еще
непонятны и кажутся надуманной чепухой. В некоторых случаях даже лучше, если
вещь нейтральна по энергетике и не перегружена мыслями. Достаточно, чтобы
лично вам она просто нравилась, без умных объяснений и оценок других людей.
Когда возникает вопрос о приобретении картины в подарок или для дома,
помните: она все-таки живая, ее аура и энергии наполняют пространство. И
очень здорово, если все это будет созвучным вам и вашим близким. Ведь даже
привыкнув к вещи, дополняющей интерьер и не зная о ее качествах, вы можете
неосознанно чувствовать ее энергетику.
Правда, любую вещь можно постараться очистить от многих предыдущих влияний:
например – молитвой. Попробуйте сами настроиться на все лучшее, чистое,
светлое и доброе, что может войти в мысль-пожелание. Можно перед этим
осторожно почистить поверхность полотна от пыли кистью из мягкой щетины;
затем (если художником нанесен защитный лаковый слой), не нажимая и не
растирая, промыть тампоном с теплой водой; и в завершении, провести на
некотором расстоянии от картины горящей свечей. Вода и огонь издавна
помогали людям при очищении, недаром они используются во многих ритуалах.
А тем, кто творит, хочется еще раз пожелать: будьте в добром здравии,
настройтесь на хорошее и работайте с любовью. Пусть то, что вы создаете,
приносит в нашу повседневную жизнь радость и тепло человеческой души.
Вл. Берестовой.
2005 г
|
|
|
